CasusNO

Je n'ai qu'une tablette "classique", c'est à dire sans écran: il faut regarder l'écran d'ordinateur pour voir ce qu'on fait, et donc pendant ce temps on ne voit pas sa main. Ça demande indéniablement un apprentissage (on peut par exemple s'entraîner à dessiner des lignes droites et des cercles; c'est plus difficile qu'on pense sans regarder sa main). Je suppose que quand on dessine directement sur un écran (avec les tablettes qui le permettent ou avec Procreate sur iPad par exemple) c'est plus facile.

En dehors de ça, il faut aussi prendre en compte le fait qu'on perd presque tout le côté tactile du dessin. Même avec un stylet qui gère l'orientation et la pression, je trouve que ce n'est pas pareil que d'avoir un vrai outil entre les mains. Et même avec des logiciels censés reproduire des outils réels (comme Painter ou dans une moindre mesure Krita, MyPaint, etc.) je n'arrive pas vraiment au même rendu et au "blending" de couleurs que je peux obtenir avec de la peinture à l'huile ou des feutres à l'alcool.

Ce n'est pas pour dire que les logiciels sont mauvais, mais juste que pour moi qui dessine/peins occasionnellement, ce n'est pas anodin de basculer entre numérique et analogique. Je pense qu'on ne peut pas faire tout son apprentissage sur papier et espérer faire une bonne illustration tout de suite sur Krita.

Mais sans doute que l'idéal c'est justement d'alterner les deux.

Dans tous les cas, peu importe le support tu auras toujours à travailler la composition, les perspectives, les proportions, les échelles de taille etc. Or tout ça s'apprend et s'améliore par l'exercice, que ce soit sur tablette, en carnet, sur un coin de nappe... Pour progresser faut pratiquer, et plus on pratique mieux c'est. Les problématiques des outils et techniques employés deviennent alors assez secondaires de ce point de vue.

Merci pour le retours. Il faudra que j'expérimente un peu sur les trois supports à disposition (tablette graphique classique, tablette e-ink et papier) . La composition et la géométrie, globalement ça va, c'est plus forger le geste qui est difficile pour moi et j'ai peur que l'alternance des supports freine ma progression.

Si ça peut t'aider à te convaincre qui tu y gagneras forcément en diversifiant les techniques utilisées : Changer constamment d'exercices, de techniques, de méthodes, c'est tout simplement ce qu'on applique en cours d'arts plastiques au final (en tout cas à la fac). Et d'ailleurs, tu ne vas pas te mettre à désapprendre un geste à force d'en employer un autre (une fois acquis, c'est comme le vélo ou pas loin). Ni te mettre des bâtons dans les roues pour intégrer une technique dans laquelle tu es encore novice, sous prétexte que tu en maîtrises mieux une seconde, plus ou moins proche de la nouvelle. C'est au contraire en te diversifiant que tu auras le plus de chances d'avoir la meilleure courbe d'apprentissage possible en fait. Tes techniques viendront se compléter, plutôt que de se faire de l'ombre.

 

@nonolimitus alors, tu bosses un peu de ton côté ? Moi je continue de travailler dans mon coin. Je me suis donné le portrait comme angle d'attaque, on trouve pas mal de conseils sur le net.
D'ailleurs, pour ceux qui savent, les proportions du visage sont bien expliqués pour la hauteur, mais pas pour la largeur, vous savez pourquoi ?

vivien a écrit : ↑ven. janv. 07, 2022 1:04 pm @nonolimitus alors, tu bosses un peu de ton côté ? Moi je continue de travailler dans mon coin. Je me suis donné le portrait comme angle d'attaque, on trouve pas mal de conseils sur le net.
D'ailleurs, pour ceux qui savent, les proportions du visage sont bien expliqués pour la hauteur, mais pas pour la largeur, vous savez pourquoi ?

Rien   Pas un gribouillis depuis la dernière fois... Le seul endroit où j'aurais un peu de temps, c'est au bureau, mais je ne suis pas seul...

J'ai déjà du mal à préparer ma partie de DD4 de demain soir... Vivement le confinement

Bon le défi est en train de tomber dans l'oubli, mais je continu à bosser dans mon coin, avec des tutoriels youtube pour les proportions.


Un profil d'après photo, je suis content de la bouche et de l'oreille. L'œil est dégueu.

Les portraits de profil, c'est plus compliqué que ce qu'on croit. On se rend rarement compte que le visage ne couvre qu'une petite partie de la tête et on réduit souvent le haut et l'arrière du crâne.
Et il suffit que la position ou la taille de l'oeil, de l'oreille, de la bouche ou du nez ne soit pas très juste pour que ça fausse tout.

Cela dit, ton dessin est pas mal. Je ne ferais sûrement pas mieux, hein.

L'oeil c'est à peu près à mi hauteur de la tête. Le tien est juste un peu haut. Je pense que c'est ça qui cloche.
Autre truc qui va un peu avec : on a l'impression que tu dessines avec une feuille qui a trop d'angle par rapport à toi (le haut de la feuille étant trop éloignée par rapport au bas autrement dit, bref une table horizontale alors que tu es plutôt vertical a priori), ce qui va te faire allonger les proportions verticales, donc les visages.
Sinon, j'aime bien ton hachuré pour le relief.

EDIT : un peu grillé.
EDIT bis : en vrai je ne dessine pas vraiment, hein.

C'est vrai que maintenant ça me saute aux yeux que le crane est trop petit.

vivien a écrit : ↑dim. janv. 23, 2022 4:15 pm


Bon le défi est en train de tomber dans l'oubli, mais je continu à bosser dans mon coin, avec des tutoriels youtube pour les proportions.


Un profil d'après photo, je suis content de la bouche et de l'oreille. L'œil est dégueu.

Je pense que cette vidéo (a voir avec les sous-titres) est pile ce qu'il te faut : 

@vivien en effet le crane est trop petit mais, toi au moins, tu as fait un dessin 

@Killing Joke vu... après coup.

Si je peux me permettre, la technique d’Andrew Loomis est bien pour une première approche du dessin de tête. Il y a même plusieurs vidéos de Proko sur le sujet.
Loomis, c’est une bonne pédagogie pour débutants sur l'anatomie en général, même si on peut trouver des documents plus "à la page".

Je m'en suis servi... la plupart des vidéos pédagogiques sur youtube s'en inspire.